MODERN' JAZZ
D’un point de vue technique, la danse jazz est une danse dite « dans le sol », c’est-à-dire qu’elle inclut des séquences de mouvements sur jambes pliées, par opposition à la  danse Classique qui pourrait être qualifiée « d’aérienne ». Elle est également caractérisée par l'utilisation de positions de pieds et de bras parallèles, appelées positions jazz. Travail basé sur l'énergie, les rythmes syncopés, les arrêts, les silences, la dynamique et la surprise, tout en favorisant l'expression individuelle et le « feeling ». Elle fait autant appel à la technique la plus exigeante qu'au sentiment le plus authentique. Le jazz ou modern' jazz intègrent des styles tels que les comédies musicales, le cabaret, le théâtre, le cinéma, la télévision ou les clips vidéos.
 

BOLLYWOOD
Les chorégraphies apprises en cours sont inspirées des plus grands films Bollywood ou des spectacles Bharati. Le concept de cours se veut très festif, stylisé et profond, avec un travail de techniques et de gestuelles propres à la danse indienne (mains, mimiques du visage, etc). Dans ces cours, la subtilité des détails chorégraphiques, la féminité, ainsi que la grâce sont mises en valeur.


CLASSIQUE
Le classique est la base de toutes les danses. Son apprentissage est un passage obligé pour tout danseur professionnel. Essentiel pour le placement, la posture, la gestuelle et le maintien du corps, c'est une danse qui demande beaucoup de rigueur, de discipline et de netteté dans les mouvements. Le cours consiste à un travail à la barre assez long (3/4 d'h) pour s'échauffer, s'étirer, se muscler et acquérir les positions de base. Ensuite des exercices au milieu sont proposés pour travailler le placement et les mouvements dans l'espace. Enfin le cours se termine par une variation pour travailler les lignes du corps, mais aussi pour mettre en pratique les exercices appris.
 

CABARET
Ce cours est destiné à travailler l'expression artistique sur scène, et il permet d'enrichir sa danse de grâce, de féminité, de charisme et de postures élégantes. Les chorégraphies sont empreintes de caractère, d'accents, et utilisent souvent des accessoires (chaise, chapeau, etc). Le cours est axé sur un travail personnel où chacun devra rechercher et mettre en avant ses qualités (de danse, d'expression ou de mise en scène) afin de les améliorer et d'en jouer une fois sur scène. Mais ce cours est aussi un moyen de se faire plaisir, d'extérioriser les émotions enfouies en soi, et de vaincre son trac ou sa timidité sur scène.


ZUMBA
La Zumba est un programme simple et festif de remise en forme ouvert à tout âge et à toute condition physique. Une heure de Zumba fait dépenser environ 500 calories. Elle permet de travailler les muscles cardiaques et de tonifier tous les muscles du corps, en particulier les abdominaux, les cuisses, les fessiers et les bras.
La Zumba est un moyen convivial de se dépenser, de se muscler et de décompresser tout en s'amusant.
Laissez vous entraîner par la musique latino et ses pas de danse endiablés ! (merengue, salsa, samba, mambo, etc...)


COMÉDIE MUSICALE (enfant) 
Ce cours est un moyen pour tous les enfants de s'éclater et de se défouler sur leurs musiques préférées, tout en travaillant leur expression artistique.
C'est un mélange de danse, de mise en scène et de chant (ou play-back).
Le cours laisse également une large place à l'improvisation afin de travailler chez chacun les qualités artistiques qui lui sont propres.

EVEIL A LA DANSE (3-4 ans)
Apprentissage rythmique et harmonique de la danse, destiné aux plus petits. Travail qui utilise le côté imaginaire et métaphorique de l'enfant pour aboutir aux mouvements basiques de la danse. Premier apprentissage de la synchronisation des membres et de la musicalité.

INITIATION AU CLASSIQUE (5-6 ans)
Apprentissage des premières bases de la danse classique. Les enfants font une première approche du placement, du port de tête, de la gestuelle et des pas de classique. 

DANSE ORIENTALE
La danse orentale est traditionnellement dansée par les femmes, dont cet art exprime à la fois toute la féminité, la vitalité et la sensualité. De façon générale, cette danse se caractérise par la souplesse et la sensualité des mouvements. Cet art compose aussi bien avec les rythmes saccadés que lents et fluides. La pratique de la danse orientale, qui nous vient du Moyen-Orient, a fait son entrée en Europe et en Amérique dans les cabarets au milieu des années 1930 et 1940. Depuis ce temps, mais surtout depuis les années 1990, cette danse connaît un essor fulgurant partout dans le monde. La danse orientale sollicite souplesse et tonicité du buste, des épaules, des bras, des mains, du bassin et du ventre. Elle permet de tonifier les cuisses et d'assouplir les articulations. La danseuse orientale a le droit d'être pulpeuse — c'est d'ailleurs même très apprécié — elle peut afficher ses formes.